Juegos que Nunca Acabare

Hoy toca inaugurar una nueva sección, una que probablemente todos tengamos en común. Por diversos motivos como a veces la falta de tiempo, que el juego no te engancha, que tenga fallos insoportables e incoherentes, acabamos por dejar un juego de lado y no acabándolo jamas. Seguro que a todos se os viene a la mente mas de uno, para mi el primero debe ser Spyro Enter the Dragonfly, símbolo de la decadencia del personaje, así que vamos con el.

Como es un juego que no me pase, no es justo hacerle un análisis al uso así que hablare de el e iré sacando conclusiones. Esta historia comienza con mi PS2 y mi GameBoy Advance, estaban saliendo una serie de juegos en esta ultima sobre el dragón purpura así que lo lógico era hacerse con los juegos que le dieron la fama. De este modo pude hacer con Spyro 2: Getaway to Glimmer y Spyro 3: Year of the Dragon, el primero fui incapaz de encontrarlo. Tras jugarlos y disfrutar de todas sus bondades, juegos largos, con niveles variados, plataformeo del bueno, quede enganchado y con ganas de mas pero así acaeció el desastre.

Iba yo un sábado con mi familia por el aquel entonces Continente, para los mas jóvenes Carrefour, y pasando por el CentroMail, ahora Game, vi un juego de Spyro para PS2. Enter the Dragonfly se llamaba y dadas las expectativas de sus predecesores la cosa prometía y mucho, así que tras unas pocas quejas se vino para casa. Nada mas ponerlo la emoción se me salia por los poros, gráficamente la cosa había mejorado muchísimo. Los personajes habían ganado en detalle, ya no tenían esas formas poligonales tan claramente marcadas y los entornos eran mucho mas coloristas y bellos visualmente.

Y esto se veían ya con el primer vídeo y los primeros minutos del juego, que ademas como de costumbre venia doblado, y el maldito Spyro no era otro que Frodo Bolson en castellano. Iba a mas por momentos, nada podía asegurar que el caos se cernía sobre mi.
A la hora de ponerme a los controles es cuando el tema se puso turbio, y es que las cosas no funcionaban como debían. En algunos momentos el juego respondía un poco mas tarde de lo que tu pulsabas el botón, provocando que superar un sencillo precipicio con un salto acabase en muerte segura, o que Spyro tardase en girar mientras embestidas comiéndose un rico muro o de nuevo conociendo el precioso vació.

Y esto quizá no era lo peor, si Spyro ha tenido siempre algo genial eran los niveles de vuelo. Cada uno con diferentes objetivos dentro del mismo y una calidad medida en cuanto a controles. El problema es que el buen Dragón en determinados momentos caía en picado literalmente, tu ibas tranquilo volando persiguiendo una vagoneta que quieres hacer explotar y de repente caías con la cabeza apuntando hacia el vació, otra vez, como si te acabasen de disparar un misil tierra aire. Algo totalmente inexplicable y que aunque no ocurría todas las veces te hacia jugar con el temor de cuando volvería a pasar.

Como buen juego de plataformas tenia una buena cantidad de niveles que podías visitar en el momento que quisieses, donde conseguir avanzar en la historia y salvarlos de Ripto que había vuelto de la muerte sin explicación aparente. Para acceder a ellos debíamos atravesar unos portales mágicos que servían ademas para guardar nuestros avances y cargar el nivel. Según avanzaba en el juego y os aseguro que no fue mucho la duración de guardado y carga iba en aumento, hasta el punto de que te podías ir a ver una serie de dibujos y Spyro seguía ahí volando en su eterno viaje hacia ningún lugar. En su momento pensé que seria cosa de mi consola, pero con otros juegos no pasaba en absoluto así que sintiéndolo mucho acabo volando de nuevo hacia la tienda, pues aquello era la gota que colmaba el vaso.

Una triste historia que marco el inicio del fin de Spyro, al que actualmente vemos como un Skylander deforme que ni siquiera es protagonista de todas sus entregas. Por ello cada vez que veáis una copia de este juego en las tiendas de segunda mano no oséis tocarlo, es un juego que no merece ni siquiera eso. Un saludo y hasta la proxima.

¿Sabéis que me saca de mis Casillas? Vol 5

A veces es necesario expulsar todo el veneno que llevamos dentro, y el mio esta a punto de provocarme una ulcera, así que vamos con un volumen mas de rabia e ira contenidas.

¿Sabéis que me saca de mis casillas? 

1º Los jugadores de Rocket League que se dedican a recolectar turbos como si no hubiera un mañana. Total si no nos van a meter gol por eso ¿verdad?

2º Recibir un golpe critico en el momento menos oportuno. Me cago en DI.. 

3º Hacer un golpe critico en Pokémon cuando quieres dejarlos con poca vida para atraparlos. ¿Por que la vida es tan injusta?

4º Que Bayonetta rompió Smash, y ya nunca sera lo mismo por su culpa. Maldito Sakurai.

5º Las perlas de Beyond Good and Evil. ¿Cuantas decías que necesito para continuar la trama? Ahora mismo las consigo, si, si, descuida.

6º Que en Lego Marvel Los Vengadores no estén Spiderman ni Deadpool. Bueno al menos dejaran a Lobezno... No tampoco...

7º Las ocho mil versiones de Kingdom Hearts 2. Que sepáis que ni Sora se va enterar de la trama ya.

8º El tamaño de la letra de Xenoblade Chronicles X. Esperad a lo mejor pegando la cara a la televisión.

9º Que Kafei no salga en el vídeo final de Majora´s Mask. Todo por ahorrarse el modelado de un personaje, ilusiones rotas.

10º La coleta de goma de Lara Croft en Tomb Raider Anniversary. YO ASÍ NO ME CONCENTRO.

11º  Y sobre todo me sacan de mis Casillas los orcos que resucitan de Sombras de Mordor. Abrazard la muerte, si cuando los demás no vuelven por algo sera.

Once cosas que ya no puedo soportar, y a vosotros ¿también os sacan de quicio?

Project X Zone

Cada vez pasa con mas y mas frecuencia, la invasión de personajes hacia sagas que no tienen nada que ver con ellos es algo totalmente normal a día de hoy. Siempre he dicho que el fenómeno crossover no hay que tomárselo a la ligera; Incluir personajes por que si en un juego sin preocuparse de que encajen puede ser un fracaso, y crear un juego sin que todos los miembros tengan cierta cohesión puede ademas ser una barbaridad. Ejemplos hay muchos, buenos y malos el que nos ocupa hoy era muy arriesgado y ha resultado ser de los buenos. Toca de hablar del desconocido inmerecidamente, Project X Zone, una mezcla entre personajes de Sega, Capcom y Namco en un RPG que tiene muchos motivos para enganchar.

Desarrolladora: Banpresto, Monolith Soft
Distribuidora: Namco Bandai Games
Dirección: Morizumi Souichirou
Producción: Kensuke Tsunakaba
Lanzamiento: 5-7-2013
Plataforma: Nintendo 3DS
Género: RPG, Táctica, Crossover

Argumento: Vivimos nuestras pacificas vidas en este supuesto mundo en paz, sin darnos cuenta de que existen extraños sucesos que misteriosas organizaciones se encargan de ocultar. Toda esa situación esta a punto de cambiar pues las distintas dimensiones están empezando a mezclarse, y las barreras del tiempo se difuminan provocando viajes temporales. En medio de todo ello se encuentra Mii, una adinerada joven de instituto, y su guardaespaldas Kogoro, que investigan el curioso robo de una reliquia de la familia de Mii.

Análisis: La trama en este tipo de género suele ser bastante similar, agujeros espacio temporales que arrastran a diversos héroes a mundos ajenos, viéndose obligados a cooperar con los héroes de ese mundo para vencer a una nueva amenaza común. Project X Zone no es la excepción, pero al menos se curra unos motivos para ello interesantes y nos enseña que personajes como Ryu, Jin Kazama o Chris Reidfield viven en el mismo mundo y saben unos de otros.

Donde el juego da lo mejor de si es en el gameplay, es un RPG similar a lo visto en sagas como Fire Emblem pero a su vez tiene un estilo propio e interesante. Nuestras "unidades" estarán formadas por grupos de dos miembros indivisibles. Por ejemplo Ryu y Ken, Dante y Demitri (Darkstalkers) o Megaman X y Zero; algunos grupos tienen sentido otros no tanto. Ademas contaremos con personajes sueltos que se pueden unir a una pareja a nuestro gusto como seria el caso de Batsu (Rival Schools) y Heihachi. En los niveles cada pareja tendrá un rango de movimiento y actuación, los provenientes de juegos de lucha necesitaran ponerse pegados a los enemigos para atacar mientras que los que posean armas a distancia podrán atacar desde algunos cuadros mas lejos.

Normalmente en este tipo de juegos suele haber dos turnos, el nuestro y el del rival, aquí la cosa no va así. Hay un único turno y las unidades se moverán desde la mas rápida a la mas lenta independientemente del bando. Para combatir basta con acercarse lo bastante a un enemigo y la pantalla cambia a lo que seria un juego de lucha normal y corriente; Hasta ahí las similitudes porque no nos moveremos libremente, dispondremos de unos ataques predefinidos que elegiremos con la cruceta mas el botón A. El objetivo es encadenar los ataques para que la combo sea mas larga, sin que los enemigos toquen el suelo, si lo hacemos en el momento justo haremos ataque críticos que harán mas daño a nuestros enemigos. Podremos contar también con los luchadores sueltos para utilizarlos en cualquier momento pulsando el botón R, lanzaran un poderoso ataque que si utilizamos a la vez que los del grupo dejaran al enemigo parado en el aire, en estado Cross, y sera mas fácil golpearlo. Y si encima tenemos otro grupo cerca también podremos utilizarlos con L como apoyo en batalla.

Fuera de las peleas tanto nosotros como el enemigo contamos con la barra de PC; Esta barra nos permitirá realizar diversas acciones durante nuestro movimiento y los del rival. La barra se ira llenando hasta el 100% según encadenemos y recibamos ataques enemigos y se ira elevando hasta 150% si golpeamos a un enemigo en estado cross. Esta barra nos permitirá activar las habilidades de los luchadores, como mejora de defensa, mas experiencia por combate, curaciones en grupo y los devastadores ataques finales siempre que tengamos el 100% o mas. También, cuando seamos atacados, nos permitirá defendernos moderadamente del daño enemigo, totalmente de él o contraatacar, teniendo en cuenta que cada uno tiene costes diferentes y deberemos usar la cabeza al usarlos. Sin olvidar que el enemigo puede hacer lo mismo.

Gráficamente luce genial, los personajes encajan a pesar de pertenecer a universos tan brutalmente diferentes gracias al estilo cartoon que tienen todos ellos. Los mapas aunque se repiten durante la historia, por motivos de trama, son variados y fácilmente reconocibles para los que los hayan jugado. Donde el juego da el Do de pecho es en los combates, con movimientos rápidos y espectaculares basados en lo visto en los juegos de cada uno, todo una maravilla para los ojos y que engancha de narices.
Los mismo podemos decir de la banda sonora, con remixes de canciones clásicas que querremos oír una y otra vez, al que se añade una banda sonora original pegadiza y con la que da gusto ostiar a todo el que se nos ponga por delante.

En un principio Project X Zone puede parecer difícil, la barrera idiomatica ademas no ayuda ya que el juego viene completamente en ingles y por muy bien que se te de algo te pierdes siempre. Pero tras un par de niveles vas pillando el truco aunque debemos reconocerle una serie de defectos propios de una primera parte. Por un lado el juego es bastante fácil, basta con luchar mas o menos con todo el mundo para que vayan subiendo de nivel y avanzar, las veces que muramos sera por errores nuestros. Carece de una tienda donde comprar objetos y accesorios para los personajes, todo lo que obtengamos sera de los enemigos que derrotemos y los niveles pueden eternizarse con mas de 90 personajes por partida, suerte que contamos con un guardado para cuando nos cansemos y queramos parar.

Con mas pros que contras este juego es un imprescindible para todos aquellos poseedores de 3DS y amantes del Rpg táctico. Aglutina míticos personajes y ademas hace de enciclopedia de todos ellos, con sus voces originales en japones para los mas puristas, todo un detalle esta claro. No obstante lleva 3 años en el mercado y hacerse con una copia puede resultar algo difícil en tiendas físicas, así que si lo queréis buscad en vuestros proveedores de internet con confianza. Un saludo y hasta la próxima.